席勒式，席勒式与莎士比亚化：浪漫主义与戏剧艺术的交融
席勒式，作为一种艺术风格，主要是指在作品中缺少现实生活的真实性，只追求抽象的时代精神，以致人物变成了这种精神的单纯的传声筒。这种风格与莎士比亚化形成了鲜明的对比，小编将深入探讨席勒式的特点，以及其与莎士比亚化之间的联系和差异。
席勒是十八世纪德国的浪漫主义诗人、剧作家，也是著名的美学家。他的作品以强烈的情感表达和抽象的思想内涵著称。在马克思的《致斐·拉萨尔》信中，马克思提到：“这样，你就得更加莎士比亚化，而...”这表明，席勒式与莎士比亚化在某种程度上是相互关联的。
当代的世界文学理论家心目中有一个最新的、形式化的交流概念，即“循环”。这种循环不是简单的信息传递或共识达成，而是为了延续交流本身，即所谓“循环”。这种循环虽是反身化的形式，却具有构成经验现实的作用，由交流产生了文学世界。
在传统思想中，主体是以“思”为其主导的，而在身体主体中，感性呈现出另一层主动性——对世界的“肉身化”。这种感性主动性的出现，带来了主体概念的深刻变革。
格诺特·柏梅于1995年尝试一种“新美学”的构想，并将此称作对鲍姆嘉通“关于美学最初构想的再次复兴”。这种新美学强调了情感在审美活动中的重要性，认为形式美只是“情调”的相对独立化的表现。
唯美主义探索形式，更表现蕴含在形式后面千差万别的“情调”。它表现的不是直白的、大众化的表达形式，而时常显得怪异：“‘为艺术而艺术’的诗人希望首先把自己——带着自身的全部怪癖、...”
《审美教育书简》是席勒的代表作，探讨了人类本性的完善与理性的自由。席勒在书中提出了一个独特的观点，即通过审美活动，人类可以达到本性的完善。
莎士比亚化则强调戏剧的真实性和人物的深度。莎士比亚的作品中，人物性格复杂，情感丰富，反映出了深刻的社会现实。
席勒式与莎士比亚化虽然风格迥异，但都在戏剧艺术的发展中扮演了重要的角色。席勒式以其抽象的思想和情感表达，丰富了戏剧的表现形式；而莎士比亚化则以其真实性和人物深度，为戏剧艺术注入了生命力。两者共同构成了戏剧艺术的多元面貌。